- 13 ноября 2018, вторник
- Санкт-Петербург, Итальянская ул., 17 Арка между Пассажем и Гранд Паласом Второй двор, 1 этаж Левая сторона
От театра танца до танца знака: как менялся современный танец в XX веке
Извините, регистрация закрыта. Возможно, на событие уже зарегистрировалось слишком много человек, либо истек срок регистрации. Подробности Вы можете узнать у организаторов события.
XX век стал временем расцвета многих искусства, но танца это касается, пожалуй, в первую очередь. Невозможно поверить, но уход от классического балета в сторону свободных пластических форм начался всего лишь сто лет назад, а термин "современный танец" и вовсе довольно молод. Как эволюционировал танец, что влияло на его развитие, кто и как менял его язык? Об этом поговорим в четырехчастном курсе о современном танце с критиком и продюсером Никой Пархомовской. Начнем с экскурса в историю двигательных практик и путешествия в эпоху зарождения свободного танца, после чего перейдем к конкретным мастерам. Поговорим о театре танца Пины Бауш, восхитимся страстной метафоричностью Матса Эка, разберем математически точные построения Анны Терезы Де Кеерсмакер. Словом, охватим взором весь современный танец — от его истоков до многоликого сегодня.
13 ноября — 6 декабря 2018
Программа курса:
13 ноября в 16.00 — Старый добрый contemporary.
На первой лекции курса разберемся, как и зачем в социуме и культуре возник танец; потом из Древней Греции через Средневековье и Ренессанс перенесемся в начало двадцатого века и там обнаружим целую плеяду удивительных мастеров. Поговорим про свободный танец Рудольфа фон Лабана и экспрессивный Мэри Вигман, "модерновый" Марты Грэм и театральный Курта Йосса, посмотрим видео и разберемся, кто есть кто в танцевальном мире первой половины XX столетия.
15 ноября в 17.00 - Пина Бауш: танец для людей.
Крылатую фразу Бауш про то, что "ее волнует не то, как люди движутся, а то, что ими движет", знает каждый, кто интересуется современным танцем. Но как это кредо отразилось в ее творчестве? Почему она создала единственный в своем роде театр танца в захолустном немецком городишке? Зачем кочевала со своей многонациональной, разновозрастной труппой по миру и придумывала роуд-спектакли? И, главное, как от отчаянных и страшных спектаклей семидесятых перешла к светлым, радостным и легким спектаклям нулевых?
4 декабря в 16.00 - Матс Эк: танец про людей.
Как человек, который вообще не собирался танцевать, смог совершенно по-новому взглянуть на главные балеты прошлого? Как ему удалось рассказать знакомые каждому истории так оригинально и пронзительно, что мало кто нашелся что возразить против радикальной формы и полностью преображенного содержания "Спящей красавицы" и "Кармен", "Лебединого озера" и "Жизель"? Как Матс Эк заслужил репутацию классика, на самом деле будучи бунтарем и представителем андеграунда?
6 декабря в 16.00 - Анна Тереза Де Кеерсмакер: танец без людей.
Почему Кеерсмакер называют родоначальницей contemporary? За что ей пожаловали дворянский титул? Почему ее больше волнуют линии и геометрические фигуры, чем люди и характеры, и как ей удается раскрыть второе через первое? Попробуем ответить на все эти вопросы в
последней лекции курса, посвященной великой революционерке, преобразившей современный танец и наши представления о нем.
Лектор второго блока лекций — Анатолий Александрович Золотарев:
-
Театральный критик и продюсер.
-
Выпускница Российского государственного института сценических искусств и «Школы Театрального Лидера».
-
Обозреватель журнала «Театр», сотрудничает с «Петербургским театральным журналом», газетой «Ведомости» и другими изданиями.
-
Автор идеи и ведущая семинаров по социальному танцу (Москва, Алматы, Екатеринбург, Никель, Петербург).
-
Продюсер и куратор офф-программы социокультурного проекта фонда «Альма Матер» «Квартира», продюсер образовательной платформы современного танца СОТА.